很早之前就想着的一个东西
照理来说这玩意儿应该发在我的Lofter上的，但我手机上并没有Lofter，我也懒得再下一个。所以就发在这个自己比较熟悉的论坛了。
不定期更新，旁边可能会有我个人的一些见解。（我嘴术力口的时候可比我平时要吓人多了（笑））
也算是借着这种方式偶尔来传达一下自己的心境吧。
由于我中文Vocaloid听的很少，推的歌大部分会以日文Vocaloid为主，同时，那些“泛Vocaloid”的歌曲（这是我自己的定义，定义很模糊，以方便我往这里塞一堆乱七八糟的玩意儿）也在本帖的收录范围内。
希望在一切结束之后，我也能像现在一样热爱着Vocaloid吧。
我太喜欢《Filia》这张专辑了，这点从我的安科里应该也看得出来（笑。）
这首歌作为电子音乐...老实说我对电子音乐的分类并不了解，但是这首和我自己平时听过的那些电子音乐不一样。春野并没有选择用Pad一类的音色来塑造氛围，而是选择了用弦乐断奏来写成的Pluck。要我说，这才是这首歌最出彩的地方。
断断续续的提琴，安稳的鼓点。春野写的歌太冷了，就像是在深黑的夜晚中与友人的告别一样，这种氛围感我从来没有在其他P主的歌里感受到过。他并不喜欢在歌词里过多地提到“孤独”二字，可是这首歌的气质是藏不住的。这样的旋律和编曲，除了寒冷得彻骨的孤独，我实在是想不到其他的形容词。
像是点点微雪落下的清晨。
Dateken对于中国风音乐的理解在我看来其实已经超过不少国人古风制作者了。而这首歌虽然严格意义上来讲并不是古风，但Dateken却在JPOP里融入了琵琶（古筝？）的使用。鼓的音色也非常的古风。但是，这首歌的基调却像是“千山鸟飞绝，万径人踪灭”一样的孤零零呢。
连续用同一个词来写乐评兴许有些单调了，或许只有Dateken自己的歌词最能描述这种意境。
微かな夜の喧騒に微弱的夜晚的喧嚣里
眠らぬ街の灯りに无眠的街道的灯光里
柔らかな部屋の温度に柔和的房间的温度里
溢れる言葉に成らない声满溢的话语说不出口
撕裂黑夜的勇气。
我在Lofter上写过这张专辑的乐评，所以技术方面的东西我就不再说太多（其实我也不太懂音乐）。我在这里只想疯狂地表达我对光收容先生的喜爱。
如果形容写Vocarock的P主的话，MI8K是一个“狂”字，Neru则是青少年的叛逆。但形容光收容最好的词语，应该是“勇气”。
他会在歌词里写一些消极的内容，比如这首歌的歌词。但是，他的旋律和编曲从来没有消极过，即使是像《Endless》这种刚开始听起来很像后摇的歌，在歌曲的后半段也像压不住自己的本性了一样又轰起了电吉他，光收容就是这样的人。
这样的日子正如我不喜，这样的夜晚仍不会结束，但是我知道，我会撕裂这片黑夜。已经梦见于心的那份绮丽之梦，从此开始向之望去。
忘却宿命的我即为毁灭者。
有什么事是能比爱上了魔王的勇者更加得又狂又拽的呢？
MI8K将一个反传统的“勇者忘却宿命”的故事融入了自己的Alternative rock之中。作为Alternative rock，他当然不只局限于Jrock的框架。暗淡的吉他配上空旷的混响所营造出来的危机感，再加上放荡不羁而又叛逆的歌词，这种黑暗游侠的感觉实在是太棒了。或许这种气质可以归类到中二当中，但是，作为一个爱幻想的青少年，谁能拒绝这么帅的中二故事？
今天也是循环往复的一天。
老wo可不止是会写毒曲啊。他写起这种氛围感的音乐水平也同样事不差的。在旷野中流动的音符再加上虚拟歌姬特有的电子音，总是让人的眼前不由自主地浮现出一片只有自己的街道呢。蛮喜欢那个很像水滴声的合成器音色的，Tiara P好像也用过不少这种音色。
很早以前就存在在我的歌单底，久远到我已经忘记这首歌的其它信息，只在前奏响起时猛然回忆起她的旋律。大概是因为我总是在画画的时候听歌，所以完全只听个响的缘故吧2333
以前听的时候完全没有发现，居然是wwk的歌，是19年的时候翻wwk的作品收进歌单的吗……？
还记得最开始听翻滚少女的时候完全不知道wwk，后来19年偶然听鹅妈妈，孤陋寡闻的我才知道逃避现实p原来就是wwk。总感觉，各种事情奇妙的联系在一起了www
这首歌总让我想起那些端着板子快乐画画的夏夜。当顺序播放到这首歌的时候，笔触也不由得沉静了下来，跟着哼哼旋律，靠在椅背上喝水，看看窗外的月亮……
好想画画……好想吃西瓜……
蜉蝣于一隅易碎之梦。
第二首春野了，不出意外之后还会有第三首，第四首甚至更多。
在把歌曲写的好听的前提下搞实验性的东西是一件很难的事，但是春野做到了。你可以在这首Nica风格的音乐里听到很像Future bass的间奏，摇滚用的Snare，画上包络线的Hat，以及穿插在全专当中的木吉他。但是，即使融入了这么多的元素，春野页并没有让自己的作品显得混乱。Future bass的一段让安静的曲子染上了一层无奈的疯狂。而轻薄的Snare让本曲的氛围显得更加空旷而又幽寂，无论听多少次都会觉得太绝了。
直到今天，我依然渴望着你的“爱”。
事先声明，我不喜欢Future bass。我是否会听future bass基本都是看这首歌的旋律。但是kikuo这首太绝了，就像是在深海当中不断挣扎一样。情感的爆发太强了。同时这首歌的合成器也肉耳可听地比某些街货电音强多了，几乎每次的合成器段都能弄出新的音色或者新的旋律来。要是全天下的FB都能写的像kikuo一样就好了。（你在想屁吃）
雨伞下的悲哀喊叫，暴雨将告别染红。
也许是劝退系列，狡猾的术力口人终于暴露了他的真面目。但是这首的编曲几乎可以说是炫技来形容了，写Math rock本身就需要不弱的功底，而这首的编曲给我一种23ki把能塞的东西都塞进去了的感觉了。从主歌刚开始的白噪音到逐渐狂躁的鼓点，最终情感在副歌的时候完全爆发，就像歌词一样，真的有“暴雨”一样的感觉呢。
顺带一提，最后还不是得转回四四拍不是吗。（无慈悲）
梦醒时分的淡淡残阳。
我很喜欢无梦之梦，无论是原版还是这个版本。如果说，原版那牢不可破的噪音墙让曲子的氛围像是“绚丽的梦境”一样的话，那么这个版本就像是梦醒之后，孤独地回味着梦的残香一样。轻轻的拍弦声成了全曲唯一的律动，而沙沙作响的钢琴和木吉他则有说不出的静谧感。如果要是能一直追逐着梦想的话，那就太好了，但是在这首歌当中，那个追逐着梦想的小女孩似乎最后还是成为了恶魔呢。
顺带一提，借这首歌说一下我个人的推歌标准。我听歌最注重的第一标准是“氛围感”，所以有些其实编作蛮粗糙但是氛围感不错的音乐我也会很喜欢。不过编曲如果烂过分了的话那是没办法原谅的，同样，编曲如果实在是太出色了那我也会喜欢。至于旋律的话我不好说，可能和前面两者差不多重要，但有些时候旋律差些也不是不可以。毕竟Vocaloid旋律乱搞的人也不少，其中的很多人水平也不差。
一下子更了两篇，你写安科咋没这么积极呢（恼）